Många standardiserade utskrifter är relaterade till kreativitet, från de mest innovativa och revolutionerande idéerna till konstnärliga talanger. Dessa övertygelser gör att många människor vill vara mer kreativa eller anser sig helt saknar det draget. Dock måste man se till att inget av detta blir en stor skurk för varje persons potential.

"Kreativitet är en grundläggande talang för att hantera utmaningar dagligen. I en värld vars förändring är den enda konstanten, skapar kreativitet skillnaden att ta utmaningarna eller ge dem ut, oavsett om de är personliga eller professionella aspekter ", betonar utbildningschef André Luiz Dametto från ALD Consultoria.

Men de som tror att kreativitet är bara en del av livet för dem som arbetar inom områden som traditionellt erkänns av denna egenskap, som konst eller teknik, blir vilseledda. "Att skapa och innovera är en del av önskat beteende på alla professionella områden, eftersom det alltid finns möjligheter att förbättra produkter, tjänster, processer, sätt att hantera människor eller omvandla affärsmodeller", förklarar specialist.

Det är dessutom viktigt att betona att det finns flera former av kreativitet, som är viktiga på sin egen väg, och kan till och med vara komplementära men inte exklusiva. Varje människa är därför kreativ av naturen och det blir tydligt även i de mest triviala situationerna, som förmågan att hantera relationella problem, hitta lösningar för inhemska oförutsedda situationer eller till och med utveckla särskilda metoder för memorering eller lärande.

Större myter om kreativitet

Trots det här praktiska beviset för existensen av kreativitet i många aspekter av livet kan det fortfarande vara att vissa människor identifierar sig som icke-kreativa. Därför är det värt att nämna att detta element uttrycks på olika sätt och grader i varje individ och det här är direkt relaterat till en rad faktorer av särskilda erfarenheter: "kreativitet utvecklas i själva processen med psykologisk bildning", säger psykologen och författaren Alexandre Bez, "ju friskare barndomen och social interaktion, desto mer kommer personen att kunna dialog med de faktorer som bestämmer kreativiteten."

Det är inte en gåva

Med tanke på kreativitet som ett nödvändigt element i livet och byggs med det, är det automatiskt att avlägsna en av de mest reproducerade missuppfattningarna om det. Som med specifika färdigheter är sanningen att kreativitet behöver stenas, det är nödvändigt att "identifiera sina naturliga yrken och färdigheter. Det här är de som utvecklas till våra talanger, säger André.

Inte alla idéer kommer från en inblick

En mycket romantiserad tro är att kreativa människor är mer benägna att komma med slumpmässiga idéer som inte kommer från någonstans och är redo att bli realiserade. Träaren ​​André Luiz observerar emellertid att de mest kreativa åtgärderna vanligtvis är resultatet av en process som börjar "med insamlingen av data om problemet i fråga, följt av ett inkubationsstadium, det vill säga det ögonblick där vi vi avstår från problemet och då blir det lättare att få en kreativ snap, eureka, "beskriver han.

Fientliga vanor av kreativitet

Med fokus på (åter) upptäckta talanger med hjälp av färdighetsutövning är stimulansen av kreativitet en följd, men detta är inte den enda lösningen att bli en mer kreativ person. Psykologen Alexandre varnar för att utvecklingen av kreativitet i vuxenlivet kräver gynnsamma förhållanden och några vanliga vanor - varav några anses vara sabotering av André Luiz - kan vara stora skurkar i denna strävan.

Rädsla för att misslyckas

Att tänka på att inte kunna slå först kan leda många människor att ge upp en idé att träna. Attachment till perfektion kan vara mycket skadligt i detta avseende, särskilt på grund av risken att förflytta projekt till glömska.

För att övervinna denna typ av beteende föreslår André Luiz en omdefiniering av felet, att överväga denna möjlighet som en ny möjlighet, och tänker att "i innovation är det nya felet en framgång", föreslår han.

Förklara

Det är vanligt för en konsekvens av rädslan att göra misstag att förhalas, "många föredrar att försena genomförandet av sina projekt endast när de är perfekta", säger den verkställande tränaren.

annan manifestation av denna vana är den berömda "skjuta upp till i morgon vad som kan göras i dag", som skiljer sig för att låta idéer maturarem och skulle kunna undergräva den kreativa flödet. Det passar också i denna aspekt för att undvika att starta uppgifter som kan vara mödosamma.

André Luiz rekommenderar att en mycket enkel åtgärdsmodell antas för att förhindra att idéer förloras i denna limbo. För specialisten skulle idealet vara att "acceptera en modell" anteckning 6 "som kommer att vara det första steget mot förverkligandet av idén"; en hållning som också innebär i mer vardagliga frågor, till exempel ett rums organisation eller utvecklingen av ett bilpoolsystem bland grannar, till exempel.

Ego övervärdering

Speciellt i den professionella miljön är beteende som är mycket skadligt för den kreativa processen ett stort problem med att göra ett förslag, utforma en idé och inte dela den med andra människor som kan bli involverade i verksamheten. "Tänk bara under mycket optiska hindrar kreativ dialog med människor som kommer att dra nytta av de projekt och samarbete skapar med dem de bästa lösningarna", säger André Luiz.

Det är därför nödvändigt att acceptera att ibland det bästa sättet att skapa kan vara genom att avslöja dina idéer och acceptera samarbeten som kan lägga till det. Emosionellt känslomässigt tillstånd skakat

Som tidigare sagt är kreativiteten helt relaterad till den psykologiska utvecklingen hos varje person. Därför psykologen Alex Bez belyser känslomässiga tillstånd som ett faktum fullt inflytande i den kreativa processen, med hänvisning till depression, överdriven blyghet, bristande motivation och mycket styv självkritik som några av de viktigaste faktorerna som kan minska den kreativa potential.

I den meningen betonar coach André Luiz också att kreativitet gynnas när det finns balans mellan flera aspekter som berör mänsklig erfarenhet, vilket belyser den fysiska, energiska, astrala, mentala och andliga kroppen som kan arbeta individuellt integrera i en miljö som bidrar till utvecklingen av kreativitet.

8 sätt att utöva din kreativitet. Att kämpa mot rutinens monotoni, förutom att ge mer roliga dagar, är en attityd som kan vara ganska fruktbar, särskilt genom att öka chansen att få en ny titt på sakerna. En av anledningarna till att kreativiteten utvecklas mest under barndomen är direkt kopplad till nyhetsuppfattningen, "för barn är allt utmaning och möjlighet att skapa det nya, så de ler mer, spelar mer och ställer fler frågor" relaterar André Luiz.

Denna karaktär av beundran hamnar dock ofta förlorad när du ålder, som de professionella anteckningarna. Därför är det viktigt att kreativiteten lämnar komfortzonen, vilket kan provocera nya erfarenheter och motivera nya idéer. När allt kommer omkring sa Einstein klokt att vi inte kommer att få olika resultat med samma procedurer, "påminner Executive-tränaren.

Lyckligtvis är det inte så svårt att bryta med komfortzonen, det verkar, bara anta en kultur med små förändringar, "vi kan ändra vägen till jobbet eller till och med läsa en tidning som aldrig skulle bläddra", föreslår André. "Det kan tyckas konstigt, men dessa nya förbindelser gör skillnad i den kreativa processen, eftersom hjärnan blir mer lämplig för att skapa nya tankesätt," förklarar han.

För att inte låta vardagen stifta kreativitet kan praktiken av några vanliga aktiviteter tjäna som ett syre och en stimulans för framväxten av nya idéer.

1. Kontakt med naturen

En metod som passar både för att slappna av och att ge utlopp till kreativa impulser är att komma i kontakt med naturen. Att göra det är att växa en trädgård, en blomkruka eller till och med en samling vaser kan vara en bra utväg. En annan positiv sida av denna övning som André huskat är att resultaten av vården kan ses snabbt.

Inte bara träd och växter ingår här, men också husdjur. Så enkelt som den här gesten kan tyckas, kan vård av dessa andra former av liv ensam redan betraktas som en kreativ handling och ger visserligen bara fördelar.

2. Övning av sport

Sportspraxis ger otvivelaktiga fördelar för den fysiska kroppen, en av de viktigaste aspekterna som förutsätter utvecklingen av kreativitet för André Luiz. Dessutom också noteras att ur ett psykologiskt inflytande, särskilt när det gäller förberedelser för att hantera misslyckanden, förutom att förbättra kommunikationen för en bra mellanmänsklig relation och utövandet av trygghet och självkänsla.

3. Meditera

Som sagt tidigare är borttagandet av de problem som behöver åtgärdas och sinnets avkoppling avgörande för att syre sinnena. Relaterat till energikroppen och astral, utsedd av tränare som faktorer som utgör den mänskliga erfarenheten, meditationstekniker metoder, yoga, terapier och massage öppna kanaler uppfattning av idéer och främja empati, vilket ökar chanserna för goda relationer .

4. Läsa och skriva

Utövandet av läsning och skrivning börjar mycket tidigt i många människors liv. De som har förmånen att vara litterära även i sin barndom är också lyckliga att kunna börja arbeta med kreativitet i denna fruktbara fas.

Att uppmuntra kreativitet läser en mycket hälsosam vana. Det finns de som rekommenderar specifika litterära genrer och de som argumenterar för att det viktiga är att läsa, men psykologen Alexandre betonar en mycket viktig punkt när man kommer ihåg att allt är en smakfråga. Att bestämma vilken typ av läsning du gillar bäst att göra det är det bästa sättet att ta denna åtgärd som en rutin.

Ett annat tips från specialisten André Luiz är att arbeta med mentalkroppen - det vill säga intellektskriften: "Att hålla en dagbok som berättar om det som gjorde det mest kreativa på dagen bidrar till att skapa förändringskulturen," råder han.

5. Lär dig nya språk

Utan tvekan en av de mest rekommenderade och mest aktiva aktiviteterna för att hålla sinnet aktivt och bubbla med nya idéer. Oavsett om du vill lära sig engelska, franska eller ryska: studera ett nytt språk utvecklas viktiga områden i hjärnan, stärker kapaciteten hos informations minne lagring och framför allt förbättrar din uppmärksamhet och hjälper dig att skingra mindre.

Alla dessa fördelar är fortfarande åtföljda av den kunskap som studenten förvärvar och öppenheten för större kontakt med olika kulturer.

5. Hantverk

För att göra lite mer hantverk, behöver du inte ha någon skarp konstnärlig gåva, du har bara kul när du gör ditt jobb. Det kan vara måleri, hantverk, broderi, även färgböcker för vuxna: Alla aktiviteter är giltiga för att inleda sinnet och stimulera kreativiteten. Den fina saken om denna typ av träning är att du kan vila dig medan du gör något behagligt, från vilket du snabbt kan se resultatet. så samtidigt som du har ett ögonblick av fritid, gör det lättare för din hjärna att inte packa när du behöver tvinga det för att skapa något.

Man bör komma ihåg att, trots namnet, "arbete" inte borde vara tråkigt och tråkigt, och det skulle inte kräva så mycket ansträngning att det skulle vara utmattande för personen. Snarare är det viktigt att du känner dig lycklig samtidigt som konst, liksom resultatet av verksamheten kommer att vara den bästa möjliga om vad du söker är att hålla dig mer levande.

7. Utveckla musikalitet

förmodligen var filosofen Aristoteles som sade att "musik är himmelska, gudomliga natur och av sådan skönhet som förtrollar själen och stiger över hans tillstånd." Konsten att skapa musik, spela med noter och melodier för att göra dem till en komposition kan vara givande.

Dessutom André Luiz påminner om att beröra deras musikalitet kan bidra till att utveckla nya kontakter och förbättra mental vakenhet och perception, viktigt för en person att vara kreativ. Om du inte kan spela vad som helst, kan ett bra första steg att gå in en skola instrument som passar dig, eller ens självlärd med hjälp av böcker, tidningar och internet till din fördel. Det viktiga är att du mår bra när du utvecklar dina färdigheter.

8. Passiva aktiviteter

Att titta på TV-program och surfa på internet är mycket vanliga tidsfördriv, men de gör ofta förbipasserande på skärmen och därför mindre fördelaktiga än de aktiviteter som föreslagits ovan. Att undergräva en bit denna logik och göra den här gången är mer motiverande för kreativitet föreslår tränaren att kombinera dessa metoder med andra övningar som du kan vara huvudpersonen: "varför istället för att bara titta på TV-serien, till exempel, skriver vi inte heller om vad vi lär oss av det? Det skulle ha varit en mer kreativ handling. "

Förutom personliga anteckningsböcker och tidskrifter kan du också upprätthålla en webbplats som kommer att fungera som en plattform för att du ska kunna dela ditt arbete och alla produkter av din kreativitet, till exempel fotografier, texter, musik eller annat innehåll du skapar.

Alex Bez säger att varje verksamhet är giltigt, men kom ihåg att inte allt som motiverar en person är bränsle för en annan, "det är starkt beroende av den kompetens som utvecklats i barndomen i fritidsaktiviteter och även om den kommer in i personligt intresse i den föreslagna verksamheten," uppmärksam psykolog , "Interna förhållanden och omedvetna föreningar från det förflutna kan eller inte öka intresset för någon form av övning."

Det är därför giltigt att dra slutsatsen att den största kraften till förmån för kreativitet är erfarenheten. Det är viktigt att prova nya smaker, nya sevärdheter, nya platser och överväga varje ny idé som en kreativ snap.